sonic soul reviews

Flying Bambi ist toll – Flying Lotus ist anders, immer noch anders. „Until The Quiet Comes“ ist immer noch Avantgarde und immer noch nicht weiter, als in 2006, dem Jahr, in dem uns Steven Ellison seine Vorstellungen über den Tag hinaus weisender Musiken das erste Mal vorstellte. Damit ist er selbstredend immer noch faszinierend und (ver-)störend, immer noch in sich und seine Ideen verliebt und immer noch Vorbild, wenn es gilt die Stile in ganz übergeordneter Manier zusammenzuführen, um Neues zu schaffen. Also lauschen wir immer noch zu dem vom fliegenden Steve gestalteten barrierefreien Sound-Kurven und hören beim Eintritt der Stille immer noch nicht auf damit. Immer noch Lust auf mehr – dann kommen hier immer noch mehr Eindrücke zum Thema – das komplette Hör-Erlebnis steht dann in einigen Tagen zur Verfügung.

Rund um „Until The Quiet Comes“ in 82 Sekunden

In die Tiefe…mit „Until The Quiet Comes“

Einmal und jetzt wieder. 20 Jahre sind keine Ewigkeit. Anno 1992 schufen YoYo Honey (Mani Shoniwa macht Musik und Anita Jarrett singt dazu) ihr epochales „Voodoo Soul“ Album – die darin enthaltene „Groove On“ Aufforderung gilt bis heute als Markstein des modernen britischen Soul-Schaffens. Jetzt ist es an der Zeit nachhaltig alle Repeat-Schalter zu betätigen – ab Oktober liegt uns, und allen, an denen das Original bis dato nicht berühren konnte, eine „Remastered Anniversary Version“. Und der Soulpersona persönlich sorgt für die frische „Groove On“ Politur.
http://www.youtube.com/watch?v=P5US89EUEyk&feature=plcp

Gregory Porter? José James? Kennen wir schon. Jazz-Stimmen zwischen Tradition und Ganz-Moderne, zwischen kräftiger Bärigkeit und manirierter Kunst. Zeit für Sean Haefeli. Seit einigen Jahren schon hier und da mit seiner Art der Gesangsgestaltung unterwegs und nun mit „Rise“ auf dem Weg zum zentralen Platz in der Sonne. Pures Live-Musikantentum, angenehm auf das Wesentliche reduziert und immer darauf konzentriert die Geschichten, doe Herr Haefeli uns zu erzählen hat, mittels größtmöglicher Effektivität zu untermalen. Sicher Jazz, aber auch Soul, bei Bedarf auch mit tagesaktueller Hip-Hop Attitüde, dabei immer auf den Punkt genau, ohne dabei die nötige Eleganz zu verlieren. Kühl und erwachsen – im Jazz-Vocals Umfeld die wichtige/richtige Alternative.
<a href=“http://seanhaefeli.bandcamp.com/album/rise“ mce_href=“http://seanhaefeli.bandcamp.com/album/rise“>RISE by Sean Haefeli</a>

118 BPM? Unwichtig, hauptsache die Dinge laufen rund. „Fool For You“ führt uns ein ein schlau konstruiertes 80er-Beat-Gerüst ein, dreht zudem ein wenig den Tempo-Regler nach vorn und fügt Gary Pooles zuverlässige Stimme dazu. Das passt. Entstanden in den Labors eines neuen Projekts namens Boogie-Teq irgendwo im Dickicht Londons. Mehr davon bald – bis dahin wird getanzt.

Klive D´Farley ist Dreemtime. So weit, so gut, so bekannt. Mittels zwei hoch geschätzter Compact Disc konnte der Klive sein Dreemtime Soul-Dance-Pop-Jazz-Funk Konzept durchaus nachhaltig platzieren. NewYork Lounge Funk! Eben. Elegant, mit Bodenhaftung und direktem Bezug zu ganzheitlichem Wohlfühlen. Kürzlich dann „Black“, jetzt „White“ und demnächst „Gold“ -eine EP-Serie – D´Farley und sein Dreemtime Projekt mit neuen Sounds & Visions. Hier ein wenig Gil Scott-Heron Soul, dort eine Hommage an die Beatles während ihrer Schwurbel-Pop-Phase – dazu reduziert gekühlte Dance-Funk-Spielereien, behende fließende Midtempo-Mover und verträumte Sound-Oasen. Nicht-Farben und edler Glanz – irgendwann wird uns der Mann daraus sein „Rituals“ Album kreieren – wir werden direkt vom Catwalk berichten.
<a href=“http://dreemtime.bandcamp.com/album/black-e-p“ mce_href=“http://dreemtime.bandcamp.com/album/black-e-p“>BLACK E.P by dreemtime</a>
<a href=“http://dreemtime.bandcamp.com/album/white-e-p“ mce_href=“http://dreemtime.bandcamp.com/album/white-e-p“>WHITE E.P by DREEMTIME</a>